这幅画, 一般的小规模, 做丝绸和纸张与油墨: 这样他的性格展露无遗书法. 成为非常流行的艺术在法庭上界, 包括各种各样的山水 (山水 let. “山，水”) 很多款式，并提供专业 ( 是: 明代绘画). 自唐代 (618-907) 山水是中国画的中心主题; 我们谈到了它的山水, 画 “水域山”. 这些工程的目的不是让一般单色实现自然的代表性，而是要唤起观察者的感受，特别是其敏感的自然的和谐. 一般来说，在这种情况下，用于对丝和用刷子或毛笔书法纸画同样的技术在黑色或彩色墨水蘸中国; 彩色油的使用是未知. 这些绘画通常没有那么多挂在墙上, 但存储卷起家具，掏出只在必要时, 例如，供客人观看，特别是能够欣赏艺术. 东元 (董源, 934-962), 南唐的画家, 据了解都为他的肖像和风景的交涉和严重促进了典雅的风格是成为中国画的下一个标准 900 岁. 像许多中国画家开始工作，公务. 他详细研究了有Sixun的风格 (利思训, 651-716) Ë王伟 (王维, 701-761) 和丰富的多种技术的绘画，如视角的改进, 的开始Pointillists以及交叉舱口的印模塑料所述获得.
Zhao Menjian – 该岁寒三友 – 1260 – 水墨纸本 Ë’ 一个主题，就知道在以后的几个世纪的巨大财富在宫廷绘画. 沿对角线植物的茎扭曲的几个楼层: 松针的细度, 光线和空气, 对比与深黑的竹叶, 绘制一个笔触斜. 梅花的花瓣是用细线条油墨浓缩脱颖而出非常清楚在墨绘制的稀释下发.
五头牛 - 邯黄 (723-787) - 水墨设色绢本厘米 20,8 X 136,8
马球比赛 - 画在丝绸上滚动李林 - 十七世纪. - 厘米. 28 X 92
南无阿弥陀佛
